Ima filmova koje odgledamo i zaboravimo čim krenu završne špice. A ima i dokumentaraca koji ostanu s nama danima: promijene način na koji gledamo pravosuđe, medije, slavu, glazbu, povijest ili ljudsku ambiciju. Upravo su takvi najbolji dokumentarci, ne informiraju samo, nego nas potresu, razoružaju ili natjeraju da o istoj temi mislimo drukčije.

Ako tražite pet naslova koji nisu tu samo zato što su “važni”, nego zato što su i iznimno dobro napravljeni, ovo je popis od kojeg vrijedi krenuti. Među njima su i filmovi koje kritika i filmski autori godinama svrstavaju među najvažnije dokumentarce ikad, poput Shoah i The Thin Blue Line, dok su naslovi poput Man on Wire, Amy i Summer of Soul dobili i veliko priznanje publike i industrije.

1. The Thin Blue Line (1988)

Ovo nije samo dokumentarac o zločinu nego film koji je promijenio stvarni život. Errol Morris u njemu rekonstruira slučaj Randalla Dalea Adamsa, čovjeka osuđenog za ubojstvo policajca u Teksasu, a film je odigrao važnu ulogu u njegovu kasnijem oslobađanju. Upravo zato The Thin Blue Line i danas djeluje snažno: pokazuje koliko su istina, sjećanje i institucije često klimaviji nego što volimo vjerovati.

Zašto ga vrijedi gledati? Zato što je napet poput najboljeg trilera, a istovremeno otvara ozbiljna pitanja o pravosuđu, medijima i tome koliko lako sustav može pogriješiti. Nije pretjerano reći da je ovaj film promijenio način na koji danas zamišljamo true crime dokumentarce. Ujedno se redovito nalazi među najvećim dokumentarcima svih vremena na BFI-jevim listama kritičara i redatelja.

2. Shoah (1985)

Neki dokumentarci nisu “lagani za gledanje”, ali su nužni. Shoah Claudea Lanzmanna jedan je od njih. Film se bavi Holokaustom bez arhivskih snimki kakve bismo očekivali; umjesto toga oslanja se na svjedočanstva, lica, glasove i mjesta na kojima se povijest dogodila. Upravo u tome leži njegova snaga. BFI-jev popis najvećih dokumentaraca svih vremena svrstava ga u sam vrh.

Ovo nije film koji se “gleda usput”, nego iskustvo koje traži pažnju i strpljenje. Ali ako želite dokumentarac koji ne pojednostavljuje tragediju i ne koristi patnju kao efekt, nego joj pristupa ozbiljno, dostojanstveno i duboko, Shoah je jedno od ključnih filmskih djela 20. stoljeća. To je film nakon kojeg riječi “nikad više” zvuče manje kao fraza, a više kao obveza.

3. Man on Wire (2008)

Na papiru, priča zvuči gotovo nevjerojatno: Philippe Petit 1974. godine ilegalno je hodao po užetu razapetom između tornjeva Svjetskog trgovačkog centra u New Yorku. U izvedbi Jamesa Marsha to postaje dokumentarac koji je istovremeno film o umjetnosti, opsesiji, hrabrosti i čistoj ljudskoj ludosti. Film je osvojio Oscar za najbolji dugometražni dokumentarac.

Ono što Man on Wire čini posebnim jest to što ga gledate gotovo bez daha, iako znate ishod. Rotten Tomatoes ga u svom izboru najbolje ocijenjenih dokumentaraca svih vremena stavlja na sam vrh, a kritički konsenzus ga opisuje kao film koji iz ove priče izvlači maksimalnu napetost.

Ako volite dokumentarce koji vas pune adrenalinom, ali nisu površni, ovo je pun pogodak. Iza akrobacije stoji puno više: pitanje zašto neki ljudi ne mogu živjeti bez rizika i što ih tjera da pomiču granice čak i kada je cijena previsoka.

4. Amy (2015)

Biografski dokumentarci često skliznu u mitologiju ili sentimentalnost. Amy to ne radi. Film Asifa Kapadije koristi arhivske snimke, privatne materijale i glasove ljudi iz okruženja Amy Winehouse kako bi pokazao koliko je tanka granica između talenta, javne fascinacije i kolektivnog uništavanja jedne osobe. Film je bio među prijavljenim naslovima za Oscar utrku, a BFI ga izdvaja među važne glazbene dokumentarce te ga opisuje kao promišljen portret javnog života i smrti Amy Winehouse.

Zašto ga vrijedi pogledati danas? Zato što nije samo film o Amy Winehouse. To je i film o tabloidnoj kulturi, o gladi publike za tuđim padom i o tome koliko često slavne osobe tretiramo kao sadržaj, a ne kao ljude. Ako vas zanimaju dokumentarci koji nadilaze svoju temu i govore nešto veće o društvu, Amy je među najboljima.

5. Summer of Soul (…Or, When the Revolution Could Not Be Televised) (2021)

Ako želite dokumentarac nakon kojeg ćete i razmišljati i odmah slagati playlistu, onda je to Summer of Soul. Film Ahmira “Questlovea” Thompsona vraća u fokus Harlem Cultural Festival iz 1969. godine — golem glazbeni i kulturni događaj koji je desetljećima ostao nepravedno gurnut na margine. Kritički konsenzus Rotten Tomatoesa ističe da film sjajno spaja fascinantne snimke nastupa i intervjue, dok ga Akademija bilježi kao pobjednika Oscara za najbolji dugometražni dokumentarac 2022. godine.

Ovo nije samo glazbeni film. To je priča o pamćenju, vidljivosti i tome tko ulazi u službenu kulturnu povijest, a tko iz nje ispada. Summer of Soul podsjeća da zaborav nikad nije neutralan i da vraćanje prostora potisnutim pričama može biti jednako politično koliko i emotivno.

Zašto baš ovih pet?

Zato što svaki od njih radi nešto drukčije. The Thin Blue Line mijenja pogled na istinu i pravdu. Shoah traži od gledatelja ozbiljnost i moralnu koncentraciju. Man on Wire pretvara stvarni događaj u nevjerojatno napeto filmsko iskustvo. Amy secira mehanizam slave i javne okrutnosti. Summer of Soul vraća na mjesto koje mu pripada jedan važan, dugo zanemarivan komad kulturne povijesti. Zajedno čine dobar podsjetnik da dokumentarni film nije “manje uzbudljiv” od igranog, često je upravo suprotno.

Jer najbolji dokumentarci ne nude samo informacije. Nude perspektivu. A to je danas možda vrjednije nego ikad.

FOTO: Pexels

Kad tražite dramu “za preporuku”, najvažnije je da naslov ima tri stvari: priču koja se gradi smisleno, likove koji vas emocionalno zakače i ritam koji vas tjera da kliknete “sljedeća epizoda” bez puno razmišljanja. Ovih pet naslova su odličan miks prestižne drame, napetih političkih igara, modernog psihološkog okršaja, kriminalističke tame i jedne miniserije koja se gleda u jednom dahu.

The Crown

Ako želite dramu koja izgleda skupo, zvuči ozbiljno i ima osjećaj “velike priče”, ovo je najpouzdaniji izbor. Serija prati desetljeća modernog britanskog dvora, ali ono što je stvarno drži na okupu nisu samo povijesni događaji nego osobne dileme, odnosi moći i cijena dužnosti. Zbog raskošne produkcije i glumačkih transformacija po sezonama, lako je ući u atmosferu i gledati je kao dugu, napetu kroniku u kojoj privatno i javno stalno dolaze u sudar.

The Diplomat

Ovo je drama za trenutke kad želite tempo, inteligentne dijaloge i političku napetost koja se osjeća osobno. Radnja prati diplomatkinju koja u sred međunarodne krize dobiva novu ulogu i mora balansirati pritisak posla, savezništva i vlastitog privatnog života. Serija je posebno dobra u tome što uz “veliku politiku” stalno gura i ljudsku stranu priče, pa napetost nije samo u pregovorima, nego i u odnosima koji pucaju pod reflektorima.

Beef

Kad vam se gleda drama koja je moderna, britka i emocionalno neugodna na najbolji način, ovo je pun pogodak. Priča kreće iz naizgled banalnog sukoba, a onda se pretvara u spiralu inata, srama i potrebe da se dokaže vlastita vrijednost. Najjača je kad pokaže koliko daleko ljudi mogu otići kad im se dirne u ego, ali i koliko su usamljenost i frustracija često ispod površine “normalnog” života.

Ozark

Ovo je izbor kad želite mračnu kriminalističku dramu u kojoj svaka odluka ima posljedice, a moralne granice se brišu epizodu po epizodu. Priča prati obitelj koja se nađe u opasnoj igri pranja novca i pokušava preživjeti u okruženju gdje svatko ima svoju cijenu. Serija je napeta jer se stalno osjeća da “nema sigurnog poteza”, a istovremeno je dovoljno slojevita da vas drži kroz više sezona bez osjećaja praznog hodanja.

The Queen’s Gambit

Ako želite dramu koju možete završiti brzo, a da ostavi jak dojam, ova miniserija je savršena. Radnja prati djevojku koja otkriva izniman talent za šah, ali paralelno vodi bitku s ovisnošću i vlastitim demonima, što priču čini emocionalno konkretnom i životnom. Osim što je vizualno dotjerana i ritmički precizna, serija ima onu rijetku kvalitetu da vas natjera da navijate za lik čak i kad sami sebe sabotira.

Kako odabrati pravu za večeras

Ako želite “tešku” prestižnu dramu i atmosferu povijesnog spektakla, birajte The Crown. Ako vam treba napetost i politički adrenalin, The Diplomat je najbrži put do bingea. Ako želite modernu, emocionalno sirovu priču, Beef je odličan izbor, a za mračni kriminalistički maraton najbolji je Ozark. Kad vam treba jedna zaokružena priča bez sezona i razvlačenja, The Queen’s Gambit je najčišća preporuka.

FOTO: Screenshot

Božićno razdoblje svake nas godine iznova vraća istim filmskim naslovima. I dok imaju svoje zasluženo mjesto, ponekad poželimo nešto ne predvidljivo, filmove kojima ne znamo svaku riječ napamet, koji ne vrište Božićem, ali ga osjećamo u svakom kadru. Donosimo izbor deset nerazvikanih (ili barem rjeđe spominjanih) filmova idealnih za obiteljske večeri.

Moonstruck (1987)

Smješten u zimski New York, Moonstruck je film o obitelji, sudbini i ljubavi koja se pojavljuje onda kada je najmanje očekujemo. Kroz živahnu, glasnu i toplu talijansko-američku obitelj, film spaja humor, romantiku i blagu melankoliju. Iako nije blagdanski film u klasičnom smislu, njegova zimska atmosfera, osjećaj zajedništva i naglasak na ljudskim odnosima čine ga savršenim izborom za blagdanske večeri.

Vlak u snijegu (1976)

Postoje filmovi koje gotovo svi pamtimo iz djetinjstva, ali im se rijetko vraćamo kao odrasli. Vlak u snijegu jedan je od njih. Upravo zato ga je lijepo ponovno pogledati  u drugačijem životnom ritmu, s novom perspektivom i možda u društvu onih koji ga tek prvi put otkrivaju. Zimska atmosfera, snježni krajolici i snažna poruka zajedništva čine ga savršenim izborom za blagdanske večeri. To je film koji podsjeća da se problemi lakše rješavaju zajedno upravo zbog toga Vlak u snijegu ostaje bezvremenski  poznat ali nikad potrošen.

The Shop Around the Corner (1940)

Jedna mala trgovina, nekoliko zaposlenika i priča koja dokazuje da romantika ne mora biti glasna da bi bila snažna. Smješten je u malu trgovinu u predbožićno vrijeme, ovaj klasik donosi priču o odnosima, nesporazumima i emocijama koje se razvijaju polako i prirodno. Topao je i nenametljiv,  savršen je izbor za večeri kada želite nešto smirujuće.

It Happened on Fifth Avenue (1947)

Zimski New York, prazna kuća na Petoj aveniji i ljudi koji se u njoj zateknu sasvim slučajno. Film se poigrava klasnim razlikama ali na topao i humorističan način. Božić ovdje nije kulisa već razlog zbog kojeg se stranci pretvaraju u zajednicu. Jedan od onih filmova nakon kojih imate potrebu nazvati nekoga.

Carol (2015)

New York pedesetih godina, zimski izlozi, rukavice, kaputi i pogledi koji se zadržavaju mrvicu predugo. Carol se odvija u blagdanskom razdoblju te prati odnos između prodavačice Therese i Carol. Radnja se gradi kroz sitne geste, nedorečene rečenice i trenutke koji ostaju visjeti u zraku. Film je vizualno spor i intiman, ali emocionalno iznimno snažan. Carol je baš idealan za zimske večeri kada želite film koji se ne gleda usput.

The Holdovers (2023)

Zaleđeni internat, tišina hodnika i troje ljudi koji bi najradije bili bilo gdje drugdje. Jedan od najboljih suvremenih filmova koji savršeno hvata duh blagdanske usamljenosti i neočekivane povezanosti. Smješten u internat tijekom božićnih praznika, film donosi toplu, duhovitu i emotivnu priču o ljudima koji su ostali „sa strane“.

While You Were Sleeping (1995)

Romantična je komedija koja je s vremenom stekla status blagdanskog favorita. Radnja smještena u snježni Chicago prati niz nesporazuma koji postupno prerastaju ljubavnu priču. Naglasak na obiteljskoj bliskosti, svakodnevnim emocijama i suptilnom humoru čini film idealnim izborom za opušteno gledanje tijekom blagdana.

Tokyo Godfathers(2003)

Animirani film koji se udaljava od tipičnih božićnih komedija i nudi toplu, ali i emotivno slojevitu priču smještenu u božićno vrijeme u Tokiju. Radnja prati troje beskućnika koji na Badnjak pronalaze napuštenu bebu, a njihova potraga za njezinim roditeljima prerasta u niz neobičnih i sudbonosnih susreta. Iako obrađuje teške teme poput usamljenosti i društvene marginalizacije, film zadržava optimističan ton i snažnu poruku o obitelji, solidarnosti i drugoj prilici.

Meet Me in St. Louis (1944)

Film koji izgleda kao sjećanje na djetinjstvo koje možda nikad nismo imali. Meet Me in St. Louis prati jednu obitelj kroz godinu dana, bilježeći male promjene, obiteljske rituale i trenutke pune boje. Sporiji ritam filma stvara osjećaj sigurnosti i topline dok pjesme predstavljaju sastavni dio obiteljskog života. Ovaj film stvara osjećaje doma onog koji u blagdansko vrijeme svi tražimo.

Little Women (2019)

Smješten u hladne zimske mjesece, Little Women odiše toplinom doma i obiteljskim zajedništvom. Kuća ispunjena smijehom, svijećama i dugim razgovorima uz vatru stvara osjećaj bliskosti i sigurnosti, čak i kada se likovi suočavaju s odrastanjem, gubicima i promjenama. Atmosfera i naglasak na obitelji čine ga savršenim izborom za blagdanske večeri, kada tražimo priče koje griju iznutra.

PIŠE: Ines Nothhaft

FOTO: Screenshot

Dok temperature padaju, kino postaje najtoplija destinacija za sve ljubitelje filma.

Zimski dani u CineStaru rezervirani su za nezaboravna filmska iskustva — od obiteljskih avantura, preko adrenalinskih akcija i moćnih povijesnih drama, pa sve do baletnih spektakala, emotivnih fantazija i napetih trilera, uz poseban završetak godine na filmskom dočeku Nove godine u Kaptol Boutique Cinema.

Prva zvijezda zimske sezone stiže pretpremijerno u kina „Zootropola 2”! Walt Disney Animation Studios donosi ovaj dugo očekivani nastavak Oscarom nagrađenoga hita iz 2016., koji vas vraća u živopisni, razigrani svijet Zootropole. Zečica Iva i lisac Nikola kreću u najluđu utrku svog života — kroz močvare, pustinjske dine i niz neočekivanih, urnebesnih situacija uz puno humora, akcije i iznenađenja. Kako bi avantura bila još zabavnija, film možete pogledati i u premium formatima: IMAX, ScreenX, 4DX i RealD 3D.

SkyShowtime donosi pregršt novih nastavaka serija, premjere serija i premjeru filmova za cijelu obitelj. Odabrali smo najbolje za vas.

PREMIJERE SERIJA

• Lioness (1. studenog) – Taylor Sheridan, nominiran za nagradu Oscar, autor je špijunskog trilera Lioness, nadahnutog stvarnim programom američke vojske, a prati Joe (Zoe Saldaña) u pokušaju da održi ravnotežu između privatnog i profesionalnog života dok istovremeno predvodi CIA-inu borbu protiv terorizma. Zoe Saldaña, Laysla De Oliveira, Genesis Rodriguez, Michael Kelly, Morgan Freeman i Nicole Kidman su samo neka imena sjajne glumačke postave u drugoj sezoni serije. Prve dvije episode bit će dostupne ekskluzivno na usluzi SkyShowtime od 1. studenog, nakon čega će svakog tjedna izlaziti nova epizoda.

• The Darkness (1. studenog) – Serija The Darkness temelji se na popularnoj triler seriji Ragnara Jónassona, a prati detektivku Huldu Hermannsdóttir istražuje šokantan slučaj ubojstva i istodobno se nosi s vlastitim traumama. – Na usluzi SkyShowtime svakog tjedna od 1. studenog.

• Yellowstone (14. studenog) – Svjetska hit-serija Yellowstone priča o obitelji Dutton koja kontrolira najveći cjeloviti stočni ranč u Sjedinjenim Američkim Državama. Usred nestabilnih saveza, neriješenih ubojstava, otvorenih rana i teško stečenog poštovanja, ranč je u stalnom sukobu sa susjedima – gradom koji raste, indijanskim rezervatom i prvim američkim nacionalnim parkom. – Na usluzi SkyShowtime svakog tjedna od 14. studenog.

• Landman (20. studenog) – serija Landman moderna je priča o potrazi za srećom i bogatstvom u svijetu naftnih bušotina. – Na usluzi SkyShowtime svakog tjedna od 20. studenog.

• Action (30. studenog) – Action je adrenalinom nabijena dokumentarna serija koja prati kaskadersku ekipu svjetski poznate produkcijske tvrtke 87North, specijalizirane za akcijske filmove, koju su osnovali David Leitch i Kelly McCormick.  – Na usluzi SkyShowtime svakog tjedna od 30. studenog.

NOVE SEZONE SERIJA

• Frasier (18. studenog) – Nova sezona serije Frasier nastavlja pratiti Frasiera Cranea kroz novo poglavlje njegovog života nakon povratka u Boston..streamanje na usluzi SkyShowtime, a finale serije prikazat će se od 18. studenog.

• Tulsa King (20. studenog) – U seriji Tulsa King njujorški mafijaški kapo „general” Dwight Manfredi (Sylvester Stallone) nakon 25 godina izlazi iz zatvora i na zahtjev šefa mora započeti posao u Tulsi u Oklahomi. – Na usluzi SkyShowtime, a finale serije prikazat će se od 20. studenog.

Činjenica da sada tijekom cijele godine uživamo u visokobudžetnim blockbusterima možda je malo otupila onaj poseban osjećaj uvlačenja u klimatizirani multipleks i gubljenja među uzbuđenjima, jezom i CGI eksplozijama tijekom vrućih dana. Prošlogodišnji štrajk, kažu znalci, poremetio je uobičajeni tijek proizvodnje u filmskoj industriji, što ćete sigurno osjetiti tijekom sljedećih nekoliko mjeseci. Ipak, to ne znači da nećete dobiti, recimo, uzbudljiv film o superjunaku. Ili upečatljiv nastavak jedne od franšiza. Ili tip filma u kojemu se stvari vrte u punom, zaglušujućem Dolby surround zvuku.

Ljetna filmska sezona u punom je jeku. Postoji nešto za gotovo svakoga u kinima, servisima za streaming i na mjestima umjetničkih projekcija – od kulturnih centara do festivala.

Izdvojila sam 5 filmova koja su već obilježila ovo ljeto. Neki od njih će vas nasmijati, rasplakati, raznježiti, prestrašiti, a u nekim slučajevima, učinit će da doslovno lebdite od čiste radosti. Nisam obuhvatila sve naslove koji su izašli proteklih mjeseci, ali ovo je dobro odabran popis novih filmova koje vrijedi pogledati. Uživajte.

Furiosa

Ona je bila jednoruka spasiteljica koja je pomogla Mad Maxu da preživi Fury Road. Sada saznajte kako je Imperator Furiosa postao opaki buntovnik postapokaliptične franšize Georgea Millera. Ovu postapokaliptičnu sagu je režirao i producirao George Miller, koji je napisao scenarij s Nicom Lathourisom. To je peti nastavak u Millerovoj Mad Max franšizi, i prvi koji nije fokusiran na protagonista serije Maxa Rockatanskyja, umjesto toga djeluje kao spin-off prednastavak Mad Max: Fury Road (2015) i priča o podrijetlu Furiose, lika iz Fury Roada, koju u tumače Anya Taylor-Joy i Alyla Browne.

Am I ok?

Tig Notaro i njezina supruga Stephanie Allynne zajednički su režirale ovu romantičnu komediju inspiriranu vrlo neugodnom, iskrenom, ponekad neugodnom istinitom pričom o tridesetogodišnjakinji po imenu Lucy (Dakota Johnson) koja polako izlazi iz ormara. Njezina dugogodišnja najbolja prijateljica (Sonoya Mizuno) poticala ju je da krene na spojeve i uživa u novim poznanstvima. U međuvremenu, prekrasna nova maserka (Kiersey Clemons) daje Lucy neke prilično ohrabrujuće vibracije. Idealan film kada se želite isključiti i opustiti.

Hit Man

Hit Man pripada nizu žanrova: noir, komedija, triler. Ali u konačnici, to je film o ljubavi. Iskre između lažnog ubojice Garyja Johnsona (Powell) i potencijalne klijentice Madison (Adria Arjona) frcaju odmah, sve dok slojevi prijevare ne preokrenu njihovu novonastalu romansu naglavačke. Zgodni glumci i poznata priča… Sve što vam treba za feelgood večer.

The Watchers

Jednom davno, Mina (Dakota Fanning) se izgubila u šumi. Ubrzo je čula uznemirujuću buku i dobila je znak da potraži sklonište u kući. Kad je ušla, otkrila je skupinu isto tako zbunjenih ljudi, koji su je svi upozoravali na neku tajanstvenu silu koja ih posjećuje svake noći kako bi ih “motrila”. Ali tko su “oni”, pitala se. A onda je, pa… saznala. Redateljica Ishana Shyamalan pretočila je ovu jezivu priču u film koji ne možete prestati gledati. Georgina Campbell iz Barbarina i Olwen Fouéré s Mandy su u glavnim ulogama.

Tuesday

Julia Louis-Dreyfus u dirljivoj ulozi majke umiruće tinejdžerice, priča priču o najpotresnijem gubitku od svih bez melodrame i sladunjave glazbe. Scenaristica/redateljica Daina Oniunas-Pusic čini bol likova stvarnom kroz najnevjerojatnije metafore. Vidjeli smo Smrt zamišljenu kao lik koji je glamurozno lijep, jeziv ili pak mitski simboličan. “Tuesday” je prvi koji zamišlja figuru koja završava sve živote kao usamljenu papigu koja voli hip-hop i sarkazam (glas Arinzé Kene). Neobičan film koji je definitivno zaslužio pažnju i koji će učiniti da se zamislite.

Neizostavno novinarsko pitanje „Koji bi film izdvojili“ za selektore i umjetničkog direktora ZagrebDoxa, Nenada Puhovskog, ove će godine biti posebno teško. Spoj broja filmova i njihove kvalitete onemogućava brz i jednostavan odgovor, čak i kad bi ga se smjelo posve iskreno dati. Proces odabira filmova za festival uvijek se provlači kroz nekoliko faza rada, na tom iscrpljujućem putu iz ovih ili onih razloga otpadnu neki naslovi, neki se sami povuku, a o nekima se nema niti prilika pregovarati. Finalna selekcija je uvijek kompromis u kojem se često najviše razbija glava oko onoga što je propušteno. S obzirom na svu silu filmskih nagrada, ali i svjetskih premijera u natjecateljskim programima ZagrebDoxa čini se kako su organizatori imali prilično lagodnu godinu.

Vjerojatno najatraktivniji je naslov Četiri kćeri Kaouther Ben Hanije koji je nakon pobjede na posljednjem Cannesu pohodio more festivala i pri tom osvojio brojne nagrade. Ne treba to čuditi jer je uistinu riječ o jedinstvenom filmskom i postupku i iskustvu intimnog putovanja prepunog nade, pobune, međugeneracijske komunikacije i osjećaja sestrinstva koje dovodi u pitanje same temelje naših društava. Puno toga je pod znak pitanja doveo i film Šifra 1489 Shoghakat Vardanyan. Redateljica je dvije godine dokumentirala sebe i svoje roditelje dok su iščekivali vijesti od sudbini njezina mlađeg brata, mladog glazbenika koji je nestao na prvoj crti brutalnog rata u Gorskom Karabahu. Film je na najprestižnijem dokumentarnom festivalu, amsterdamskoj IDFA-i proglašen najboljim i od strane stručnog žirija i od strane žirija kritike.

Svojim jedinstvenim vizualnim stilom Peter Mettler nas vodi na meditativno putovanje u formi audiovizualnog dnevnika, od Appenzellskih Alpa do karantene u Torontu, velikodušno i skladno propitujući univerzalnu ljudsku sudbinu u svom dvosatnom dragulju Tamo gdje raste trava. Vizualna atraktivnost se lako nalazi i u filmu Sirena Eilifa Bremera Landsenda o mladoj Sisilie Skagen. Ona će uskoro postati nova kapetanica ribarskog broda koji je naslijedila od svog oca, morskog vuka Bjørna, čije oči zure u nju s tetovaže na podlaktici. Rezultat je kompaktna, empatična četrnaestominutna minijatura koja slavi i prikazuje tradicionalnu djelatnost kroz prizmu dvije reprezentativne, osebujne osobe. Još jedan norveški film nas vraća u okrilje prirode: Drugačija divljina Silje Evensmo Jacobsen. Na maloj farmi u norveškoj šumi Payneovi žive izoliranim životom u želji da budu divlji i slobodni. Maria, Nik i njihovo četvero djece dovoljni su sami sebi. Djeca se školuju kod kuće, a svi zajedno i teže povezanoj obiteljskoj dinamici i životu u skladu s prirodom.

Monogamija starog znanca ZagrebDoxa, Ohada Milsteina, nas vodi na uzbudljivo putovanje u svijet ljubavi i intimnosti unutar ozbiljnih romantičnih veza. U braku redateljevih roditelja više nema ljubavi, a njihov odnos predstavlja odjek njegova vlastitog braka. Mati Diop pak, kao predstavnica novog vala afričke kulture i kulture afričke dijaspore u Zagreb šalje svoj film Blago Kraljevstva Dahomey s kojim je trijumfirala na nedavno završenom Berlinaleu. Film na divan način miješa stvarnost s kreativnošću, a ujedno je važan svjedok utjecaja kolonijalne prošlosti na sadašnjost. Slična iskustva zasigurno ima i redateljica Asmae El Moudir, mlada marokanska redateljica koja želi znati zašto ima samo jednu fotografiju iz djetinjstva i zašto djevojčica sa slike zapravo nije ona. Njen je film Laž nad lažima laureat prošlogodišnjeg Cannesa, ali i brojnih drugih festivala. Iznimno zanimljiv je i film Marungka Tjalatjunu (Uronjeni u crno) u kojem se koredatelj Derik Lynch, pripadnik naroda Yankunytjatjare, vraća na selo radi duhovnog iscjeljenja, pri čemu mu nadolaze sjećanja na djetinjstvo.

Obiteljski odnosi česta su sadržajna nit kojom je isprepleten ovogodišnji ZagrebDox, a dobar primjer za to je finski dokumentarac Radovi u tijeku Markusa Toiva. Nekadašnje ideje, propusti i propasti današnji su dugovi samom sebi glavnog protagonista Markkua koji na vlastitom, višedesetljetnom gradilištu pokušava shvatiti sebe, ali i upoznati vlastitog oca. Iz Finske u Dansku! Redateljica Zara Zerny, film Tvoja jeka. Iskrenim, dubokim intervjuima prikazuje se skupina Danaca i Dankinja u dobi od 80 i više godina. Oni s dirljivom otvorenošću i iskrenošću iznose razmišljanja o izgubljenim ljubavima, koje na ovaj ili onaj način više nisu uz njih. Film je senzualan, životno afirmirajući portret generacije koja se polako oprašta.

Ratne teme redovita su dokumentarna preokupacija, pa tako redateljski dvojac Ivan Ostrochovský i Pavol Pekarčík filmom Fotofobija odlaze u ukrajinsko podzemlje koje čuva živote, a istodobno Vladimir Loginov u filmu Dječak svoju pažnju usmjerava na svjetla pozornice, odnosno na jedan govor Vladimira Putina, točnije: na  dječaka koji stoji iza njega. Jedno od lica rata nudi i film Daleko od kuće još nekih autorskih Doxovih znanaca: Simona Lerenga Wilmonta i Alise Kovalenko. Oni donose priču o izdržljivoj djevojci, jakim obiteljskim vezama, prijateljstvima i utjehi koju možemo pronaći u sportu. Još jednu pločicu u mozaiku nudi film U retrovizoru. To je autentična, intimna opservacija rata koja prati više generacija ukrajinskih civila dok naglo napuštaju svoje domove i oslanjaju se na pomoć volonterskog kombija redatelja Macieka Hamele kako bi pobjegli od po život opasnog sukoba.

Velik broj filmova autorica na ovogodišnjem ZagrebDoxu je činjenica na koju se organizatori ponose, a razlog za to je značajan i odvažan debitantski dugometražni film redateljice Alan Zhang, Ova žena, majstorski se hvata u koštac s bezbrojnim izazovima s kojima se suočavaju žene u suvremenoj Kini. Olga Lucovnicova s druge strane u svom Predmetu 817 govori o tajni koja muči naselje Kyštym u Uralu još od Staljinova doba. Mještani govore o čudnim događajima koji su se odvili prije nekoliko desetljeća i koji su doveli do postupna odumiranja njihove nekoć užurbane zajednice.

I još dva filma iz međunarodne konkurencije za kraj: Od kiše do kiše i Au revoir, mopsi. Prvi, redatelja Andrewa H. Browna i  Mosesa Thuranira,  je nastao tijekom četiri godine i putem veličanstvenih snimki istražuje djetinjstvo uhvaćeno unutar tradicionalne kenijske kulture koja je postala žrtvom klimatskih promjena. Nešto sasvim drugačije, no donekle na istom djetinjem tragu je posljednji naslov koji se ovdje prikazuje, Au revoir, mopsi. Redatelj Brett Allen Smith snima svog novorođenog sina i psa koji glume njega i njegove kućne ljubimce iz djetinjstva. Pritom se suočava s vlastitim lažnim sjećanjima uz pomoć kolaža filmskih i digitalnih snimaka te isječaka iz videoigara.

Čini se kako je međunarodna konkurencija ovogodišnjeg ZagrebDoxa gotovo nenadmašna stoga je jedno sasvim sigurno: ocjenjivački sud neće imati lagan posao. Ali niti sami gledatelji! Odabrati vlastite favorite gotovo je nemoguć zadatak!

FOTO: PR

Prijateljstvo je možda jedna od najvažnijih stvari u našim životima, zar ne? Postoji li bolji način da istražimo i proslavimo tu nevjerojatnu vezu nego kroz filmove o prijateljstvu koji nas inspiriraju, potiču na razmišljanje i pomažu nam da bolje razumijemo važnost povezanosti s drugima.

Takvi filmovi nas podsjećaju na snagu i podršku koju nam prijatelji pružaju kroz sve životne izazove. Gledajući prijateljske odnose izražene kroz filmsku umjetnost, možemo se identificirati s likovima i njihovim iskustvima, osjećajući se manje samima u vlastitim izazovima.

Osim toga, filmovi o prijateljstvu često nas potiču na refleksiju o vlastitim prijateljskim odnosima. Pomažu nam prepoznati važnost pažnje, podrške, razumijevanja i komunikacije u našim međuljudskim vezama. Možda čak potaknu i razgovore s prijateljima o našim osjećajima i potrebama.

Pored toga, takvi filmovi nas podsjećaju na ljepotu različitosti među prijateljima. Bez obzira na to koliko se razlikujemo od naših prijatelja, ti odnosi mogu biti izvor radosti, smijeha i podrške. Filmove o prijateljstvu često prate likovi koji dolaze iz različitih pozadina, ali njihova povezanost pokazuje da prijateljstvo ne poznaje granice.

Počastite se lijepim pričama o prijateljstvu kako biste začinili svoju svakodnevicu i prepustite se uživanju. Ovih pet filmova jako volim i zato ih rado preporučujem kada god je potrebno malo inspiracije za filmski maraton kojemu je cilj opuštanje i buđenje emocija.

Leon

Radnja filma prati Mathildinu traumu nakon što njezina obitelj biva brutalno ubijena od strane korumpiranog policajca Stansfielda (kojeg igra Gary Oldman). Mathilda se obrati Leonu, susjedu i profesionalnom plaćenom ubojici, tražeći njegovu pomoć kako bi se osvetila za smrt svoje obitelji. Leon, koji je po prirodi vrlo rezerviran i distanciran, oklijeva pristati na Mathildin zahtjev, ali na kraju prihvaća da joj pomogne.

Između Leona i Mathilde se razvija složen odnos. Mathilda počinje učiti od Leona o njegovom poslu, a Leon postaje njezina figura zaštitnika i mentora. Iako se na početku čini da su njih dvoje vrlo različiti, njihova veza se produbljuje kako film napreduje. Mathilda pronalazi utjehu i podršku u Leonu, dok on otkriva emocije koje dugo nije osjećao.

Iako njihov odnos nije tipičan primjer prijateljstva, oni se međusobno oslanjaju i brinu jedno za drugo na način koji je duboko emotivan i dirljiv. Njihova povezanost simbolizira snagu veze koja može nastati između potpuno različitih ljudi u izvanrednim okolnostima.

“Leon” je film koji istražuje teme ljubavi, zaštite i žrtvovanja na nekonvencionalan način, a odnos između Mathilde i Leona je srce filma koje dotiče publiku svojom dubinom i osjećajnošću.

Frances Ha

Film “Frances Ha” iz 2012. godine redatelja Noaha Baumbacha prati životnu priču mlade žene po imenu Frances Halladay (koju tumači Greta Gerwig), koja pokušava pronaći smjer u svom životu dok se suočava s izazovima odraslosti, prijateljstva i karijere.

Glavna junakinja Frances je plesačica u dvadesetim godinama, koja živi u New Yorku. Film prati njezine pokušaje da uspije u svijetu plesa, ali i njezino traganje za smislom i identitetom dok se suočava s financijskim poteškoćama, nesigurnostima i emocionalnim turbulencijama.

Ključni element filma je prijateljstvo između Frances i njezine najbolje prijateljice Sophie (koju glumi Mickey Sumner). Njih dvije dijele blisku vezu i stanuju zajedno, ali se njihov odnos počinje mijenjati kako Frances pokušava odrasti i pronaći svoj put u svijetu.

Film istražuje teme kao što su prijateljstvo, samoostvarenje i borba s nesigurnostima i strahovima. Kroz Francesinu priču, publika dobiva uvid u život mlade generacije u urbanom okruženju, s usponima i padovima, snovima i razočaranjima.

“Frances Ha” je osvojio pohvale kritike zbog autentičnog prikaza mladosti i iskrenih portreta likova. Greta Gerwig je također naišla na pohvale zbog svoje izvedbe Frances, koja je prikazana kao kompleksna, osjećajna i ponekad neugodna, ali uvijek istinski ljudska.

S obzirom na svoju suptilnu emotivnu slojevitost i humoristični ton, “Frances Ha” je film koji dotiče gledatelje svojom autentičnošću i univerzalnošću iskustva odrastanja i pronalaženja vlastitog puta u svijetu.

Finding Nemo

Gotovo da nema osobe koja je pogledala ovaj Pixarov crtani film, a da ga nije istinski zavoljela. Ova topla i zabavna avantura prati potragu ribe Marlina za svojim izgubljenim sinom Nemo, koji je uhvaćen i odveden u akvarij u Sydneyu.

Radnja počinje kada mala ribica, Nemo, odluči otići dalje od svojeg doma, unatoč zabranama svog oca Marlina. Njegova želja za istraživanjem dovodi ga u opasnost, kada ga ribar uhvati i odvede u akvarij u Sydneyu. Marlino odluči krenuti na epsko putovanje kako bi spasio svog sina. Na putu, on se udružuje s neobičnim likovima, uključujući zaboravnog plavog ribu Doru.

Marlino se suočava s mnogim preprekama i opasnostima kako bi pronašao svog sina, dok Nemo pokazuje hrabrost i snalažljivost dok pokušava pronaći put kući. Kroz svoje avanture, obojica prolaze kroz proces sazrijevanja i uče vrijedne lekcije o obitelji, prijateljstvu i samopouzdanju. Film donosi širok spektar likova, od simpatičnih do urnebesnih, što ga čini zabavnim za gledanje i za djecu i za odrasle. Osim toga, prekrasna glazba i impresivna animacija dodaju dodatnu razinu čarolije ovom nezaboravnom filmu.

Joy Ride

Otkačena i raskalašna komedija opisuje prijatelje koji putuju na novu lokaciju i upadaju u nevolje. Ono što Joy Ride čini tako zanimljivim je lijepa i topla priča o prijateljstvu. Glavna junakinja Audrey (Ashley Park) ima dvije vrlo različite prijateljice, slavnu glumicu Kat (Stephanie Hsu) i njenu dugogodišnju najbolju prijateljicu iz djetinjstva Lolo (Sherry Cola), a na putovanju u Kinu pridružuje im se Lolina rođakinja Deadeye (Sabrina Wu).

Sva ova četiri lika imaju različite stupnjeve međusobnog poznavanja, ali tijekom filma postaju jedni drugima sve bliži i stvaraju snažne veze. Film završava obećanjem da će ti likovi ostati prijatelji do kraja života. Joy Ride je odličan izbor kada vam je potrebno opuštanje i slatka anti-stres terapija.

Thelma & Louise

Još jedan divan film o dvije žestoke žene, Thelmi i Louise. Radnja prati prijateljice dok se upuštaju u avanturu života. Thelma je domaćica, a Louise konobarica. Žive svoje uobičajene živote u svom malom gradu sve dok jednog dana ne odluče otići na vikend. Ali njihovo se jednostavno putovanje pretvara se u bijeg od njihovih običnih života kada Louise upuca potencijalnog silovatelja i preko noći postanu odmetnice.

U režiji Ridleyja Scotta, film je sjajna avantura. Ima svega što ga čini upečatljivim – humora, lukavosti i dubokih osjećaja. Ali u svojoj srži, pokazuje nam da ženska snaga i prijateljstvo može izdržati čak i najizazovnije situacije.

FOTO: Unsplash, Screenshot

Kada se gledatelji mogu identificirati s likovima u filmu koji se suočavaju s izazovima, poteškoćama i uspjehom, to može pružiti osjećaj povezanosti i ohrabriti ih da i sami prepoznaju svoju snagu i sposobnosti. Ponekad je svakome od nas potreban boost koji će ojačati naše samopuzdanje i potaknuti nas da ostvarimo vlastite potencijale.

Filmovi koji prenose pozitivne poruke, poput važnosti samopouzdanja, vjere u sebe, hrabrosti i samoprihvaćanja, mogu pružiti  nadu i ojačati vjeru u vlastite sposobnosti. Stoga si ulijte dodatnu snagu i inspiraciju, a pritom uživajte u odličnim filmskim ostvarenjima. Izdvojila sam svoje omiljene filmove koji su zanimljivi, drže pažnju i uistinu pokreću.

“Hidden Figures” (2016.)

“Hidden Figures” je američki biografski film iz 2016. godine, režiran od strane Theodore Melfi-ja. Film je temeljen na istoimenoj knjizi iz 2016. godine koju je napisao Margot Lee Shetterly. Glavne uloge tumače Taraji P. Henson, Octavia Spencer, Janelle Monáe, Kevin Costner, Kirsten Dunst i Jim Parsons.

Radnja filma prati nevjerojatnu istinitu priču o tri afroameričke matematičarke – Katherine Johnson, Dorothy Vaughan i Mary Jackson – koje su radile u NASA-i tijekom 1960-ih. Unatoč predrasudama i rasnoj segregaciji, ove iznimno talentirane žene su se izborile protiv svih prepreka i odigrale ključnu ulogu u uspjehu američkog svemirskog programa, uključujući i misiju Apollo 11 koja je dovela do prvog slijetanja čovjeka na Mjesec.

“Hidden Figures” istražuje teme rasne nejednakosti, ženske emancipacije, hrabrosti i nepokolebljivog duha. Film ističe važnost jednakosti, obrazovanja i prilika za sve bez obzira na rasu i spol.

Film je dobio pozitivne kritike i bio je uspješan na kino blagajnama. Osvojio je nekoliko nagrada, uključujući nagradu Screen Actors Guild za izvanredno glumačko postignuće u izvedbi ansambla. “Hidden Figures” je inspirativan i emotivan film koji slavi hrabrost, inteligenciju i doprinos ovih iznimnih žena u povijesti NASA-e i američkog svemirskog programa.

“The Blind Side” (2009.)

“The Blind Side” je američki sportsko-dramska filmska adaptacija iz 2009. godine, temeljena na istoimenoj knjizi iz 2006. godine koju je napisao Michael Lewis. Film je režirao John Lee Hancock, a glavne uloge tumače Sandra Bullock, Tim McGraw, Quinton Aaron i Lily Collins.

Film je inspiriran istinitom pričom o Michaelu Oheru, mladom Afroamerikancu koji je odrastao u siromaštvu i postao profesionalni nogometaš. Radnja filma prati život Michaela Ohera dok se bori s teškoćama, a zatim pronalazi obitelj i podršku od Leigh Anne Tuohy (Sandra Bullock) i njezine obitelji. Tuohy obitelj pruža Michaelu dom, ljubav i priliku za obrazovanje, a on svojim talentom i radom ostvaruje uspjeh na nogometnom terenu.

“The Blind Side” istražuje teme poput obitelji, ljubavi, prihvaćanja, samopoštovanja i snage volje. Film naglašava važnost podrške i prilika koje mogu promijeniti tijek nečijeg života. Sandra Bullock je za svoju izvedbu u filmu osvojila Oscara za najbolju glavnu glumicu.

Film je dobio pozitivne kritike i postigao veliku komercijalnu uspješnost. Prikazuje emocionalne trenutke, motivaciju i nadu te promiče ideju da pojedinci mogu prevladati teškoće i ostvariti svoj puni potencijal.

“The Blind Side” je jedan od onih filmova koji kombiniraju sportski aspekt s dubljim socijalnim pitanjima i pruža inspiraciju publici diljem svijeta.

„Hustle“ (2022.)

Film “Hustle” nije tipična komedija kao što su uobičajeni filmovi Adama Sendlera. Iako sadrži komične elemente, više se može opisati kao komedija-drama. U ovom Netflixovom filmu, Adam Sandler još jednom pokazuje svoje dramatične vještine, dokazujući da njegova impresivna izvedba u filmu “Uncut Gems” nije bila slučajnost. Sandler se apsolutno može smatrati konkurentom u svijetu glume. Film također okuplja izvanrednu ekipu talenata, uključujući Queen Latifah, Bena Fostera, Juancha Hernangómeza i Roberta Duvalla.

Film je dobio značajne pohvale od strane kritičara, i stoga postoji mnogo uzbuđenja oko njega. To ima smisla za one koji su znatiželjni i žele saznati više o tome što ova intrigantna priča donosi. Kroz uspone i padove, trud i talent šalje poruku o važnosti vjere u sebe i svoje snove provlačeći kroz radnju da neće uvijek biti jednostavan put pred vama, ali ključno je ostati fokusiran i ustrajan.

„Roma“ (2018.)

“Roma” je film iz 2018. godine koji je režirao Alfonso Cuarón. Temelji se na Cuarónovom osobnom iskustvu odrastanja u četvrti Roma u Meksiku 1970-ih.

Film prati život služavke Cleo. Kroz Cleine oči, gledatelji svjedoče složenosti obiteljskih dinamika, političke nestabilnosti u Meksiku tog vremena te njezinim vlastitim izazovima i snovima. “Roma” istražuje teme poput klase, rase, obitelji, ljubavi i samopožrtvovanja.

Film je izuzetno dobro primljen od strane kritičara i publike. Osvojio je nekoliko prestižnih nagrada, uključujući tri Oscara, odnosno za najbolji film na stranom jeziku, najbolju režiju i najbolju fotografiju. “Roma” je također postao prvi meksički film nominiran za najbolji film na dodjeli Oscara.

“Roma” je prepoznatljiv po svojoj emotivnoj i umjetničkoj vrijednosti, izvrsnoj kinematografiji i izvedbi glumaca. Cuarón je pažljivo rekonstruirao atmosferu tog vremena i mjesta, pružajući gledateljima intiman uvid u svijet i iskustva likova.

Zaljubljenici u film i kino s velikim uzbuđenjem čekaju najprestižniju dodjelu filmskih nagrada koju svake godine dodjeljuje američka Akademija filmskih umjetnosti i znanosti. Najstariji i najpoznatiji događaj u filmskoj industriji privlači i veliku medijsku pažnju.

CineStar već tradicionalno prikazuje izbor filmova u tjednu uoči Oscara® kako bi neki svoje favorite pogledali još jednom, a drugi se po prvi put susreli s filmovima koji su u uskom krugu najboljih već samom činjenicom da su nominirani.